• INTÉRPRETES: Tomás Jerez (Saxofón) y Manuel Corbacho (Piano)
• LUGAR CONCIERTO: Conservatorio Superior de Música de Castilla La Mancha
• FECHA DEL CONCIERTO: 24 abril 2021.
• HORA DEL CONCIERTO: 17:00h
• LIVE STREAMING LINK:  https://adolphesax.com/streaming-en-directo/
• REPERTORIO: 
  • • SONATA IN A MAJOR (I – II) – CESAR FRANCK
    • SONATE EN UT – FERNANDE DECRUCK
    • CONCERTINO DA CAMERA – JAQUES IBERT

Dos grandes sonatas, la Sonata en La mayor de César Franck (mov. 1º y 2º), escrita en origen para el violín, y la Sonata en Do sostenido, pensada en origen para el saxofón por Fernande Decruck, son las piezas elegidas para presentar nuestro recital. Para rubricarlo, un pequeño concierto –en reducción para piano–, el archiconocido Concertino da Camera, de Jacques Ibert.

Aún siendo muy cierto que tocar junto a Manuel Corbacho hace que la música se sienta fácil y natural el hecho es que, en realidad, este repertorio, tan exigente y conocido por todos, resulta siempre muy difícil y comprometido de abordar. Hemos pasado tantos años de nuestra vida musical recibiendo consejos, e intentando mejorar y dominar estas grandes obras, que, de alguna manera, se ha instalado naturalmente en nosotros la sensación de que nunca es posible tocarlas de una manera natural, limpia, libre, o espontánea.

Puesto el gran objetivo de todo intérprete debería ser transmitir y comunicar emoción de una manera natural, honesta y sencilla –pasando como interpretes a ser transparentes, para que la música pueda ser la verdadera protagonista–, el reto en este recital ha sido poder recrear ante el público, mayoritariamente entendido, estas tres fantásticas obras, intentando superar el miedo natural a no estar a la altura de un repertorio tan conocido y explorado por todo saxofonista.

El primero de los retos, la recreación de estas fenomenales piezas, se ha intentado llevar a cabo con todo el profesionalismo posible. El segundo, la superación del miedo, ha sido más difícil de abordar, dado que la altura de nuestras expectativas musicales siempre es desmesurada con respecto a nuestras posibilidades reales como intérpretes, y, además, las reglas de este nuevo juego –la interpretación grabada en vivo, pero ante un público virtual, sin el calor y la interacción emocional con éste– son aun desconocidas y extrañas para nosotros.

Aun así, el trabajo conjunto ha sido apasionante, muy ilusionante y comprometido, por lo que si atendemos a Machado cuando escribía: “caminante no hay camino, sino que se hace camino al andar”, podemos sentirnos satisfechos porque, simplemente, hemos podido llevar el proyecto a buen puerto sintiéndonos muy felices durante el trayecto.

Tomás Jerez

• INTÉRPRETES: Rhea Quartet (Pablo Fernandez, Iris Guzmán, Luis Garvía, Jaime Augusto Serrano)
• LUGAR CONCIERTO: Escuela de Musica de Alcorcón
• FECHA DEL CONCIERTO: 17th april 2021.
• HORA DEL CONCIERTO: 17:00h (Paris Time)
• LIVE STREAMING LINK:  https://adolphesax.com/streaming-en-directo/
• REPERTORIO: 
  • • CORELLI – DEBUSSY – DESENCLOS
    • D. DEL PUERTO – SCHUMANN
    • SCHUBERT – MENDELSSOHN

Rhea Quartet es un cuarteto de saxofones formado por cuatro jóvenes músicos comprometidos con la interpretación como medio de diálogo. La madurez de nuestras propuestas, la espontaneidad, la innovación y el rigor son los aspectos más valorados por nuestro público y la prensa especializada.

Formado por personalidades musicales diferentes, configuramos una identidad con un lenguaje propio donde invitamos al oyente a unirse como quinto elemento en el discurso musical.

Apostamos por contribuir a la divulgación de la cultura desde la música de cámara, en toda su variedad y estilos, y trabajamos mano a mano con compositores de música de nueva creación.

Hemos sido galardonados a nivel nacional e internacional, destacando nuestros premios en Bydgoszcz Chamber Music Competition, Concurso Permanente de Juventudes Musicales de España, Certamen ‘Pedro Bote’, Concurso ‘Antón García Abril’ o Certamen ‘Jacobo Soto Carmona’.

Nuestra sólida formación nos avala, contando con los consejos de Cuarteto Quiroga, Cuarteto Casals, Kuss Quartet, Heime Müller, Márta Gulyás, Rita Wagner, Kennedy Moretti, Pedro Pablo Cámara, Noelia Rodiles, André Cebrián y Ona Cardona, entre otros.

Compaginamos nuestra labor concertística con un activo compromiso pedagógico, siendo docentes en renombrados centros de educación musical.

Desde 2019 somos embajadores de las marcas Selmer París y Vandoren France.

• INTÉRPRETES: Maite Cuyen Garrido (Saxofón) y Tomas Alegre (Piano)
• LUGAR CONCIERTO: Espacio Ronda Madrid
• FECHA DEL CONCIERTO: 18 abril 2021.
• HORA DEL CONCIERTO: 20:00h (Paris Time)
• LIVE STREAMING LINK: NO
• REPERTORIO: 
  • • CESAR FRANCK – ASTOR PIAZZOLLA
    • CARLOS GUASTAVINO
    • ROBERT SCHUMANN
• OTRAS CONSIDERACIONES:
  • • Entrada 12 euros
    • Aforo limitado
    • Reserva de entrada imprescindible (913661041 – 639819503

Cruzando Fronteras: Transcripciones para Saxofón y Piano
Obras de Franck –  Piazzolla – Guastavino – Schumann
Tomás Alegre, piano y Maite Cuyen Garrido, saxofón
Domingo 18 de abril, 20.00 h., Espacio Ronda Madrid
Entrada 12 euros – aforo limitado – reserva necesario

Programa
César Franck (1822-1890). Sonata en La Mayor para Violín y Piano FWV 8 (1886)
I. Allegretto ben moderato – II. Allegro – III. Recitativo-Fantasia: Ben moderato – IV. Allegretto poco mosso

Ástor Piazzolla (1921-1992). Estudio Tanguístico Nº2 (1986) de “Seis Estudios Tanguísticos para Flauta Sola”
Anxieux et rubato

Carlos Guastavino (1912-2000). Presencia N° 7 «Rosita Iglesias» para Violín y Piano (1965) de la obra «Las Presencias»
Molto cantabile ed appassionato

Robert Schumann (1810-1856). Drei Fantasiestücke (Tres Piezas de Fantasía) para Clarinete y Piano, Op. 73 (1849)
I. Zart und mit Ausdruck (Suave y con expresión) – II. Lebhaft, leicht (Animado, ligero) – III. Rasch und mit Feuer (Rápido y con fuego)

Tomás Alegre, Argentina
Desde su debut al gran público a los doce años de edad, como solista del concierto para piano y orquesta K. 415 de Mozart, Tomás aparece en programas de radio y televisión y sus presentaciones son reconocidas por la prensa más importante de su país. En el año 2017 interpreta en el prestigioso escenario internacional “Teatro Colón” el concierto para piano nº 1 de Tchaikovsky y realizó un recital en el Auditorio Nacional del CCK (sede cultural internacional más grande en Latinoamérica) que desde el año pasado está siendo retransmitido en televisión por el canal «Allegro HD» de Eurochannel para América Latina. Tomás fue galardonado con Medalla de Oro en la “4th Manhattan International Music Competition” además de obtener el “Premio Internacional de Música Clásica Mónica Lavino-Mariani” en la ceremonia de Mayte Spínola, Madrid. En 2020 y 2019 recibe el premio al más sobresaliente en la especialidad de Música de Cámara con los grupos “Trío Mozart de Deloitte» y “Cuarteto Contrastes” respectivamente en la Escuela Superior de Música Reina Sofía en Madrid (cátedra de la profesora Márta Gulyás) y en 2018 el premio al alumno más sobresaliente en la cátedra de piano del profesor Dmitri Bashkirov. Entre otros premios logró “The Gian Andrea Lodovici Prize 2015” (CD para el catálogo alemán ARTS), primer premio en el “XIº Concurso Bienal Juvenil 2011/2012 Shell Argentina” y primer premio en el “Concurso Chopiniana Argentina 2010”. Ha sido invitado por Martha Argerich a presentarse a su Festival Internacional en Lugano, Suiza, y gracias a su recomendación fue becado a los 19 años por la Banca della Svizzera Italiana para perfeccionarse con Nelson Goerner en la Universidad de Música de Ginebra. Desde 2017 estudia con el Mtro. Dmitri Bashkirov y Denis Lossev en la Escuela Superior de Música Reina Sofía, recibiendo en el 2019 el Título Superior de Música y en el 2020 el Máster en Enseñanzas Artísticas de Interpretación Musical. Actualmente cursa el Diploma en Interpretación Musical en la misma Escuela.

Maite Cuyen, Argentina
Colaborando como profesora voluntaria en la Orquesta de Instrumentos Reciclados de Cateura, Paraguay, ha tocado junto a ellos en salas como Millenium Stage del Kennedy Center, la Organización de los Estados Americanos para el aniversario de Martin Luther King, Inter-American Development Bank, entre otros. Con el apoyo del Inter-American Development Bank y Global Family Foundation, realizaron dos giras de conciertos en EEUU y Canadá (2013/2014) para la recolección de fondos destinada a la construcción de una escuela de música en Asunción. Luego de finalizar su Bachelor en la Universidad Nacional de las Artes en Buenos Aires Maite continuó sus estudios en el Conservatorio de Música de Bordeaux, Francia con Marie-Bernadette CHARRIER (la sucesora de la Escuela de Jean-Marie LONDEIX). Posteriormente completó el Máster en Interpretación Solista en el Centro Superior Katarina GURSKA en Madrid. Fue miembro de diversas orquestas, bandas sinfónicas y grupos de música de cámara siendo los más destacados el Ensamble de Saxofones de Bordeaux dirigido por Marie Bernadette CHARRIER y el Ensamble OnOff en Madrid. Durante su estancia en Buenos Aires Maite colaboró en un Proyecto de Voluntariado Universitario para niños y jóvenes de Escuelas Públicas a favor de difundir el Saxofón y la Música Clásica. En Bahía Blanca, su ciudad natal, coordinó la primera Masterclass y Concierto de Música Contemporánea produciendo el Estreno de una obra que le fue escrita (Femme), para Saxofón y Cuarteto de Cuerdas, y al momento tiene pendientes tres nuevos estrenos también dedicados de compositores argentinos.

• EVENTO: Festival Internacional de Saxofón de Palmela (Portugal)
• FECHA: 12-17 julio 2021.
• LIVE STREAMING LINK:  https://adolphesax.com/streaming-en-directo/
• ACTIVIDADES: 
  • • CONCURSO ON-LINE VITOR SANTOS
    • CONCIERTOS
    • CHARLAS ON-LINE
    • MUCHO MAS…

FISP es un Festival Internacional de Saxofón que ya hizo amantes y seguidores en todo el mundo. El persistente cruce entre la pedagogía y la interpretación hacen de este festival un lugar único, una gran oportunidad para aprender y compartir sobre la música y el saxofón.

La organización decidió no cancelar ni aplazar la edición de este año, enfrentando el desafío de la apuesta de reinventar este evento en particular. La esencia del FISP es el contacto, la diversidad, la comunión y el compartir entre todos, el público, los estudiantes, los artistas, la organización. Será imposible recrear esta peculiar atmósfera en una escenografía online… Entonces, se pensó en un nuevo modelo, que pudiera aportar un poco de atmósfera, con la participación de un gran cartel de artistas internacionales y portugueses.

Asumiendo como un servicio público, este festival ofrece una gran programación de conciertos, conferencias, mesas redondas, un espacio de investigación de saxofón, el VIII Concurso Internacional de Saxofón “Vitor Santos”, clínicas…

Entre los principales protagonistas del saxofón portugués, este festival reúne a algunos de los músicos internacionales más importantes de la actualidad, habiendo atraído a miles de amantes y estudiantes del saxofón en los últimos 16 años.

FISP – Festival Internacional de Saxofón de Palmela está organizado por el Cuarteto Artemsax, la Sociedad Filarmónica Humanitaria, el Conservatorio Regional de Palmela y tiene a João Pedro Silva como Director Artístico. El FISP cuenta con un equipo organizativo amplio y multidisciplinar, con más de 40 personas, todas voluntarias, incluidas las entidades promotoras y la dirección artística.

Como dijeron antes algunos de nuestros invitados internacionales, FISP es una experiencia artística única que no se puede perder.

• SYNTHÈSE QUARTET: 30 enero 2021 (17:00h. España)
• SERGIO JEREZ: 27 febrero 2021 (17:00h. España)
• ANTONIO FELIPE: 6 marzo 2021 (17:00h. España)
• LEANDRO PERPIÑÁN: 20 marzo 2021 (17:00h. España)
• RHEA QUARTET: 17 abril 2021 (17:00h. España)
• TOMÁS JEREZ: 24 abril 2021 (17:00h. España)
• DÚO LISUS: 1 mayo 2021 a las 17:00h (España)
• JAT JAZZ QUARTET: 8 mayo 2021 (17:00h. España)
• LUDOS TONALIS: 15 mayo 2021 (17:00h. España)
• ANTONIO GARCÍA JORGE: 29 mayo 2021 (17:00h. España)
• JEROME LARAN: Por limitaciones Covid ha sido pospuesto para la temporada 21-22
• PABLO SANCHEZ-ESCARICHE: Por limitaciones Covid ha sido pospuesto para la temporada 21-22

 

• ¿DONDE?: En exclusiva en www.adolphesax.com.
• ¿ES GRATUITO?: Si.
• ¿HAY FILA CERO?: Si, únicamente para los artistas.
• FECHA COMIENZO: 30 enero 2020
• FECHA FIN: 26 junio 2020
• HORARIOS: Todos los horarios están en horario español.

¿QUE SON LOS ADOLPHESAX LIVE STREMING CONCERT SERIES?

Los ADOLPHESAX Concert Series es un ciclo de conciertos producido 100 por Adolphesax.com.
Durante el pasado confinamiento domiciliario a causa del COVID-19 se desarrolló un movimiento cultural online por parte de artistas y público en donde, desde localizaciones antes no vistas, se mostraron a través de nuevos canales conciertos y diversas actividades culturales.

Durante el pasado verano y otoño hemos estado organizando y coordinando todo este proyecto que ahora te presentamos. Se trata de 12 conciertos a puerta cerrada con los artístas, en muchos casos sin publico por las limitaciones de seguridad y en otros casos con una mínima cantidad de público que en ningún momento superaba el 10% del aforo de la sala.

3 AGRUPACIONES – 8 SOLISTAS – 1 LUTHIER DE VIENTO

TODOS LOS ESTILOS: JAZZ – CLÁSICO – CONTEMPORÁNEO

CARTA BLANCA AL INTÉRPRETE.

Desde el primer momento se planteó que el concierto tenía que ser un lienzo en blanco para los artístas. Despues de contactar con cada intérprete, cada uno ha elegido el 100% de las características de su concierto: Localización, repertorio, agrupación, duración, etc…

Es una carta blanca al intérprete poniendo a su disposición todo nuestros recursos técnicos y humanos para que pudiesen crear su concierto libremente.

Solo pusimos una regla: DEBE SER EN DIRECTO.

¿DONDE SE LLEVAN A CABO?

En diferentes auditorios de España y Francia. Los conciertos son realizados en:

• SALAMANCA: Catedral Salamanca.
• MÁLAGA: Taller Sergio Jerez- BRICOMÚSICOS.
• UNIVERSIDAD UAX: Auditorio UAX.
• BUÑOL: Sociedad Musical “LA ARTÍSTICA” de BUÑOL.
• ALCORCÓN: Escuela de música y conservatorio “Manuel de Falla”.
• ALBACETE: Conservatorio Superior Música de Castilla la Mancha.
• CORDOBA:
• MURCIA: Conservatorio Superior de Musica de Murcia “Massotti Littel”.
• FRANCIA: Auditorio de Prayssas.
• SEVILLA: A determinar….

Agradecemos inmensamente la predisposición mostrada por cada uno de estos emplazamientos y su ayuda para realizar las grabaciones a puerta cerrada.

¿SON EN DIRECTO? ¿PODRÉ VERLOS GRABADOS AL ACABAR EL CONCIERTO?

¿Son en directo? SI
¿Podré verlos al acabar el concierto? NO.

Intentando premiar y potenciar el acto del concierto en directo, los conciertos NO serán publicados posteriormente para su visualización. Únicamente podrán ser disfrutados en directo.
Se trata de conciertos en directo y como tal prima su difusión en directo. No es una sesión de grabación en un estudio, es un concierto sin cortes ni maquillaje técnico alguno.

CUMPLIMOS LAS NORMAS COVID-19 MINUCIOSAMENTE.

Esta circunstancia es un aspecto esencial para todos los participantes. En el 90% de los conciertos solo están presentes los intérpretes y un técnico para el streaming (3 personas, máximo 4) y se toman todas las medidas de seguridad. Solo en algunos conciertos (2-3) hay una cantidad mínima de publico que nunca supera el aforo permitido de la sala, y en muchos casos no superan las 15 personas de público.

• Mantenemos la distancia de seguridad.
• Usamos mascarillas en todo momento.
• Gel hidroalcohólico.

LOS HORARIOS EN EL MUNDO.

Los horarios están indicados en horario de España.
Los conciertos serán siempre el mismo día de la semana y a la misma hora.

SÁBADOS A LAS 17:00h (Madrid Time)

PRINCIPALES USOS HORARIOS.