CLAUDE DELANGLE
Claude Delangle, enseña saxofón en el Conservatorio Nacional Superior de Música de París (CNSMDP) desde septiembre de 1988. Co-fundador de la Universidad Europea de Saxófono de Gap, es su director artístico desde 1988.
A petición de Pierre Boulez actuó como solista dentro del Ensemble Intercontemporain de 1986 a 2000. Estrecho colaborador de Luciano Berio, toca con los más grandes directores y prestigiosas orquestas y contribuye a la renovación del repertorio con los grandes compositores.
Claude Delangle ha grabado doce discos por BIS y ha participado en grabaciones monográficas de los compositores Claude Debussy, Anton Webern, Luciano Berio, Edison Denisov, Hugues Dufourt, Gérard Grisey y Philippe Leroux, por Deutsche Grammophon, Armonía Mundi, Erato I Verany.
Desde hace cuatro décadas actúa con su mujer, la pianista Odile Catelin-Delangle, profesora de la Normale de Musique de Paris.
Claude Delangle contribuye al desarrollo de los prototipos de la empresa Henri Selmer Paris y dirige una colección en Editions Lemoine Paris en la cual se alegra de haber publicado obras de sus amigos Bruno Mantovani, Ichiro Nidaïran Funimori Tanada.
Claude Delangle es Chevalier des Artes te des Lettres.
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VINCENT DAVID
Vincent es el líder de una generación de saxofonistas que desarrolla las posibilidades musicales y técnicas de su instrumento. Después de haber ganado tres premios internacionales durante sus estudios, es un músico consumado y completo. Es la fuente de numerosas creaciones como Dialogue de l’ombre double de Pierre Boulez, Troisième round de Bruno Mantovani y Trame XIII de Martin Matalon.
Como solista, ha actuado con grandes orquestas de todo el mundo como Orchestre Philharmonique de Radio France, l’Orchestre National du Capitole de Toulouse, Orchestre National de Strasbourg…
Ha colaborado con numerosos compositores como L. Berio, P. Boulez, P. Eötvös,… Colabora desde 1998 con el Ensemble Intercontemporain.
Compositor y director de orquesta, ha compuesto para saxofón solo, saxofón y piano, saxofón y orquesta y dúos y cuartetos de jazz.
También se dedica a la música improvisada (jazz, contemporánea). En 2012 fundó el cuarteto de jazz Fireworks y compone para esta formación.
Ha grabado más de media docena de discos, de diferentes estilos.
Ha realizado clases magistrales en todo el mundo. Es un maestro reconocido y da importancia a la transmisión de su experiencia y su pasión por la música. Músico generoso, está muy apegado a la apertura y promueve la curiosidad artística en su clase de la CRR de Versalles.
También es director de una colección de la Editorial Billaudot.
Vincent vive la música con gusto, alegría y pasión, apoyado por el dominio del saxofón y su extensa interpretación.
CHRISTOPHE BOIS
Christophe Bois se inició en el saxofón con las clases de M. François, J. Amé, J. Mafféï i A. Delage, antes de estudiar en el Conservatoire de Paris en la clase de Claude Delangle, donde obtuvo un primer premio de saxofón en 1991 y en la clase de perfeccionamiento de música de cámara de D. Walter.
Funda el cuarteto Diastema en 1986, con el cual gana varios Premios internacionales. Su carrera como músico de cámara con el cuarteto Diastema lo ha llevado alrededor del mundo, tanto como sus participaciones regulares a numerosas orquestas en Francia, más particularmente el Orchestre de Paris.
Christophe Bois enseña saxofón en Bourges de 1988 a 2016, también en Tours, y en París, donde es el profesor asistente de Claude Delangle desde 2004 y finalmente en el Pôle Supérieur de Poitiers desde 2008.
Organiza el Curso Nacional de Saxofón de Bourges de 1989 a 2010 y dirige la orquesta “Harmonie de Bourges” entre 1997 y 2011.
Es también el autor de varias obras pedagógicas publicadas por las ediciones Lemoine. En 2013, funda MD publications. En 2016, crea el sitio www.mdpublications.fr.
NACHO GASCÓN
NACHO GASCÓN es un saxofonista que entiende la tradición clásica de su instrumento y que al mismo tiempo explora las nuevas e inacabables vías expresivas que este instrumento tan versátil es capaz de desarrollar.
Nacido en Alicante, estudia en la prestigiosa Universidad del Sur de California a Los Angeles. En esta etapa participa en la grabación de diferentes películas y debuta con Los Angeles Philharmonic al Hollywood Bowl a la temprana edad de 22 años.
Recibe numerosos premios y distinciones, como la distinguida Yamaha Young Artist y ser finalista al New York Concierto Artist Guild Competition. También fue galardonado con la primera estancia para un saxofonista en el festival de Música de Aspen, Colorado.
Ha colaborado con directores y compositores de la talla de John Williams, Esa-Pekka Salonen, Mstilav Rostropovich, John Adams, Eiji Oue, David Robertson, Diego Masson, Michael Stern, Lawrence Foster, Leonard Slatkin y ha estrenado obras de compositores como Arnau Bataller, Bear McCreary, Robert Linn, Berthold Tüercke, Jesus Rodriguez Picó y H.K. Gruber, tocando con grupos como The Furious Band, Barcelona 216 y el Ensemble Barcelona Nueva Música y Orquestas como Los Angeles, Philharmonic, New West Symphony, Los Angeles Chamber Orquesta, la Orquesta Pablo Sarasate de Pamplona, la Orquesta del Gran Teatro de Liceo, la Orquesta de Cadaqués y la OBC.
Actualmente y desde el 2001 imparte Música de Cámara y Saxofón a la Escuela Superior de Música de Cataluña y desde el 2013 es también especialista de repertorio orquestal al Conservatorio Superior de Música de Aragón.
Nacido en Alicante, estudia en la prestigiosa Universidad del Sur de California a Los Angeles. En esta etapa participa en la grabación de diferentes películas y debuta con Los Angeles Philharmonic al Hollywood Bowl a la temprana edad de 22 años.
Recibe numerosos premios y distinciones, como la distinguida Yamaha Young Artist y ser finalista al New York Concierto Artist Guild Competition. También fue galardonado con la primera estancia para un saxofonista en el festival de Música de Aspen, Colorado.
Ha colaborado con directores y compositores de la talla de John Williams, Esa-Pekka Salonen, Mstilav Rostropovich, John Adams, Eiji Oue, David Robertson, Diego Masson, Michael Stern, Lawrence Foster, Leonard Slatkin y ha estrenado obras de compositores como Arnau Bataller, Bear McCreary, Robert Linn, Berthold Tüercke, Jesus Rodriguez Picó y H.K. Gruber, tocando con grupos como The Furious Band, Barcelona 216 y el Ensemble Barcelona Nueva Música y Orquestas como Los Angeles, Philharmonic, New West Symphony, Los Angeles Chamber Orquesta, la Orquesta Pablo Sarasate de Pamplona, la Orquesta del Gran Teatro de Liceo, la Orquesta de Cadaqués y la OBC.
Actualmente y desde el 2001 imparte Música de Cámara y Saxofón a la Escuela Superior de Música de Cataluña y desde el 2013 es también especialista de repertorio orquestal al Conservatorio Superior de Música de Aragón.
CHRISTOPHE GRÈZES
Nacido el 17 de enero de 1986, Christophe Grèzes comenzó sus estudios musicales en el sur de Francia a la edad de 11 años. Tras estudiar con Philippe Lecocq en Toulouse y Vincent David en el Conservatorio de Versalles, continuó su carrera musical con Claude Delangle y David Walter en el CNSMDP.
Además, Christophe ha ganado varios concursos internacionales como los de Albi (1er premio), Nantes (2º premio), Huelma (España, premio especial Federico COCA), Turín (Italia, 1er premio), Benidorm (1er premio), FNAPEC con el Quatuor Morphing (beca Selmer), 1er Premio en el Concurso Internacional de Música de Cámara Illzach con el Quatuor Morphing y finalmente en el prestigioso Concurso Internacional de Música de Cámara de Osaka con el Quatuor Morphing(1er Premio por unanimidad).
Además de estos premios, comenzó una satisfactoria carrera artística actuando con orquestas de renombre internacional como la Orchestre National du Capitole de Toulouse, la Orchestre philarmonique de radio France y la Orchestre des Lauréats du Conservatoire.
Desde muy temprana edad, su actividad principal se orientó hacia la música de cámara, en la que se basó la mayoría de sus proyectos. Es miembro fundador del Quatuor Morphing con vistas a una carrera musicalmente rica.
Paralelamente a su actividad como músico, Christophe trabaja en Henri Selmer Paris como Product Manager de Bec, es responsable del diseño de las boquillas de saxofón y clarinete de Henri SELMER Paris.
Además, Christophe ha ganado varios concursos internacionales como los de Albi (1er premio), Nantes (2º premio), Huelma (España, premio especial Federico COCA), Turín (Italia, 1er premio), Benidorm (1er premio), FNAPEC con el Quatuor Morphing (beca Selmer), 1er Premio en el Concurso Internacional de Música de Cámara Illzach con el Quatuor Morphing y finalmente en el prestigioso Concurso Internacional de Música de Cámara de Osaka con el Quatuor Morphing(1er Premio por unanimidad).
Además de estos premios, comenzó una satisfactoria carrera artística actuando con orquestas de renombre internacional como la Orchestre National du Capitole de Toulouse, la Orchestre philarmonique de radio France y la Orchestre des Lauréats du Conservatoire.
Desde muy temprana edad, su actividad principal se orientó hacia la música de cámara, en la que se basó la mayoría de sus proyectos. Es miembro fundador del Quatuor Morphing con vistas a una carrera musicalmente rica.
Paralelamente a su actividad como músico, Christophe trabaja en Henri Selmer Paris como Product Manager de Bec, es responsable del diseño de las boquillas de saxofón y clarinete de Henri SELMER Paris.
NIKITA ZIMIN
Nikita Zimin, es uno de los representantes más brillantes de la escuela clásica rusa de saxofón.
Graduado por la Academia Rusa de Música de Gnesin (Clase de la People Artist of Russia, con la Profesora Margarita Shaposhnikova) y del Conservatorio Nacional de París (Clase del Profesor Claude Delangle)
Nikita ha ganado más de 20 concursos nacionales e internacionales.
Fue becado por la Fundación Mstislav Rostropovich desde 2007 hasta 2013. Es becado por el Presidente de Russia, el Gobierno Francés y la Fundación Mayer. Desde 2013 Nikita es Artista Oficial de la marca SELMER PARIS. En 2014 Nikita fue nombrado Presidente de la Asociación Rusa de saxofonistas.
Nikita hace recitales, y Masterclass, tanto en Rusia como el extranjero (Suiza, Francia, Alemania, España, Estados Unidos, Corea, Andorra, Azerbaiyán, Kazajistán.
Graduado por la Academia Rusa de Música de Gnesin (Clase de la People Artist of Russia, con la Profesora Margarita Shaposhnikova) y del Conservatorio Nacional de París (Clase del Profesor Claude Delangle)
Nikita ha ganado más de 20 concursos nacionales e internacionales.
Fue becado por la Fundación Mstislav Rostropovich desde 2007 hasta 2013. Es becado por el Presidente de Russia, el Gobierno Francés y la Fundación Mayer. Desde 2013 Nikita es Artista Oficial de la marca SELMER PARIS. En 2014 Nikita fue nombrado Presidente de la Asociación Rusa de saxofonistas.
Nikita hace recitales, y Masterclass, tanto en Rusia como el extranjero (Suiza, Francia, Alemania, España, Estados Unidos, Corea, Andorra, Azerbaiyán, Kazajistán.
MARIANO GARCÍA
Apasionado por su instrumento, busca con sus interpretaciones rebasar los límites del saxofón ampliando el repertorio, ya sea con transcripciones de la gran música de cámara de todos los tiempos o la música contemporánea.
Combinando su carrera pedagógica y concertística, realiza giras por China, EEUU y participa en importantes festivales de Austria, Andorra, Portugal e Italia, ofreciendo un repertorio adaptado a las distintas situaciones, haciendo un especial hincapié en el repertorio de nuestro tiempo y en las transcripciones.
A nivel pedagógico imparte numerosos cursos y master-clases en España, y Europa.
En América es invitado por diversas universidades estadounidenses como North Carolina, South Carolina, Furman University, Georgia University,…
Desde 2009 es responsable de la cátedra de saxofón en el Conservatorio Superior de Música de Aragón siendo en la actualidad uno de los profesores más solicitados de su instrumento.
Profesor en Viena desde 2017 en la Wiener Musik Akademie. Profesor en la Universidad Europea del Saxofón en Gap, Francia los cursos 2016 y 2017.
Ha grabado junto a la pianista Aniana Jaime un cd para el sello discográfico IBS classical con una calurosa acogida por la crítica especializada. También han grabado juntos recientemente otro cd de música contemporánea de compositores españoles.
Requerido como jurado en diversos concursos internacionales. Es desde 2010 artista Selmer y miembro del dúo ÁniMa.
ANTONIO GARCÍA
Nacido en Segovia estudia con Juan Clemente en el Conservatorio Superior de Salamanca.
Tras formarse durante dos años con Vincent David en el CRR de Versailles (Francia), realiza un Master en el Conservatorio Nacional Superior de Música y de Danza de París (CNSMDP) en la clase de Claude Delangle. Realiza también un Máster de música de cámara en la clase de David Walter con la formación Quatuor Yendo.
Ha sido premiado en numerosos concursos internacionales en España, Italia, Croacia, Francia o Andorra y fue galardonado con el Premio de Interpretación Musical del Colegio de España de París y el INAEM 2014.
A su vez, es artista apoyado por el INJUVE y el Ministerio de Educación español, la asociación Jeunes Talents y las fundaciones francesas Meyer, Tarrazi y Société Générale. Realiza diversos conciertos en calidad de solista con la Orquesta Nacional Clásica de Andorra, la Orquesta del CNSMDP, la Zagreb Symphony Orchestra, Kammart Ensemble, la Croatian RTSO, el Grupo Enigma, el Ensemble Sonido Extremo o la Dubrovnik Symphony Orchestra, entre otros. Colabora de manera regular con la Orquesta Sinfónica de Castilla y León, la Orquesta Sinfónica de Galicia, la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia, el ADDA Simfònica y la Orquesta Nacional de Lyon.
Participa en festivales como Jeju International Wind Ensemble Festival, el Festival Otoño Musical Soriano, el Festival de Música de Segovia (MUSEG), los Ciclos de Música Actual del Centro Nacional de Difusión de la Música (CNDM), el Festival Musika-Música de Bilbao y en los Congresos Mundiales de Saxofón de Estrasburgo (2015) y de Zagreb (2018), donde toca como solista en el concierto de inauguración del mismo.
Ha publicado 3 CDs: “Musique Espagnole pour Saxophone” y “La Follia Nuova” con el pianista Alexis Gournel y “Utópico” con el Quatuor Yendo.
Antonio es actualmente Catedrático de Saxofón por oposición en el Conservatorio Superior de Música “M. Massotti Littel” de Murcia y artista de las prestigiosas marcas Henri Selmer París y Vandoren París.
MATTHIEU DELAGE
Músico deseoso de descubrir, Matthieu desarrolla una variada actividad artística, tocando (saxofón, clarinetes, flautas), enseñando, componiendo.
Después de estudiar saxofón en L’Haÿ-les-Roses con su padre, Matthieu continuó su aprendizaje en varios CRR en la región de París. Obtuvo el Master de saxofón en la clase de Claude Delangle en el Conservatorio Nacional Superior de Música y Danza de París, completó su formación integrando en la clase de improvisación generativa de Vincent Le Quang y Alexandros Markeas, la clase de música india de Patrick Moutal así como la clase de música de cámara de David Walter. En 2014 se unió al departamento de Jazz del CRD de Cachan en las clases de Thomas Savy y Carine Bonnefoy.
Ha actuado en numerosos festivales en Francia y en el extranjero (Pablo Casals, Théatre du Chatelet, Théatre des Champs Elysées, Philarmonie de Paris, Cité de la Musique, Radio France, Les Grandes Heures de Cluny, Abbaye de Royaumont, Concerts de Poche, les Mélusicales, Junior Festival. ) y también ha ganado concursos internacionales en solitario (Adolphe Sax, Lempdes, Metz, Gap, Musique en courts) pero también música de cámara con el Morphing Quartet (Fnapec, Osaka, Illzach, Fondation Cziffra y Fondation Banque Populaire).
Titular del Diploma Estatal de Profesor de Saxofón, Matthieu enseña saxofón e improvisación generativa en el CRD de L’Haÿ-les-Roses, profesor todos los veranos en la Academia de la Costa Esmeralda y sus obras educativas se publican en las ediciones “Hit Diffusion”, “Delage Music” y “La Fabrik à notes”.
VALENTIN KOVALEV
Nació en abril de 1998 en Barnaul (Siberia, Rusia).
En la actualidad es estudiante del Conservatorio Nacional de Música de París (prof. Claude Delangle). Estudió en el Colegio Gnessin de Moscú con Leonid Drutin y en el Colegio Chopin con Nikita Zimin.
Ha ganado más de 12 concursos, entre las victorias más recentes:
• Gran Premio de Saxofonistas de Rusia “Pushkinsax” (Pushkino, Rusia, 2015).
• 3r Premio en el “Concurso de Música de Malta” (Malta, 2015).
• 1r Premio en (18-25 años) en el “Concurso de Saxofón de Oro” (Odessa, Ucrania, 2015).
• 2º Premio del Sax Competition (Korolev, Rusia).
• Ganador del concurso en el “Ekaterinburg Sax Fest 2018”.
• 1r Premio del concurso “Anches simples de Toulouse” (2019 Francia).
• 1r Premio del “VI Andorra International Saxophone Competition” (2019 Andorra).
Grabó un CD con la orquesta “New Russia” con el director principal Yuri Bashmet, 2013). Tiene 2 premios otorgados por el Presidente de la Federación Rusa, la beca de la Fundación Mstislav Rostropovich (desde 2012), ganador de la Beca del Alcalde de Moscú (2018).
Es miembro de la Asociación Euroasiática de Saxofón (Presidente Nikita Zimin).
Ha participado en muchos festivales en Rusia y Europa. En abril de 2019 realizó una gira por China con el “Triton Saxophone Quartet”.
NAHIKARI OLORIZ
Nacida en 1992 en Atarrabia-Villava, a los 9 años se inicia al saxofón. En 2010 es admitida en la Escola Superior de Música de Catalunya, y se gradúa con matrícula de honor en 2014. En 2016 obtiene el diploma de DEM à l’unanimité avec félicitations du jury en el CRR de Versailles en la clase de Vincent David.
Ha colaborado con la Banda Federal de Navarra, Banda Municipal de Barcelona, European Union Youth Wind Orchestra, JONDE, Orchestre des Lauréats du Conservatoire, OBC, y con la orquesta sinfónica del Teatre Liceu.
Ha sido finalista del concurso Paper de Música de Capellades (Barcelona), del Concurso Permanente de Juventudes Musicales de España, del Golden Saxophone Competition (Ucrania) y del Classic Winds Competition (Alemania).
Además, ha obtenido el 4º premio en el Concurso Internacional de Saxofón de Andorra, el 2º premio en Enkor Competition, el 1er premio en el concurso Higini Anglés y el 1er premio y el premio especial del jurado en el Concurso Léopold Bellan.
Durante su carrera, ha sido apoyada por la fundación Anna Riera, AIE, becas Argorart, Fondation Meyer y Societé Générale Mécénat Musical. Es artista de las marcas JLV ligatures, D’Addario Woodwinds y Henri Selmer Paris.
Recientemente ha obtenido el diploma de Máster mention très bien en el Conservatorio Nacional Superior de Música y Danza de París (CNSMDP) como alumna de Claude Delangle, solista, investigador y pedagogo, uno de los saxofonistas más reconocidos internacionalmente, el maestro de la escuela francesa de saxofón.
Actualmente forma parte del Ensemble Rayuela, con el que realiza el Máster de música de cámara en el CNSMDP con David Walter.
